29 de noviembre de 2012

Blacksad

Ay mamita!! hoy estoy muy pocho, los ojos echan humo y el cerebro esta desobediente, menos mal que como era previsible me preparé un poco la entrada del día.

Blacksad es un cómic que ha cosechado muy buenas críticas en los últimos tiempos, cosa lógica dada la enorme calidad del trabajo realizado, especialmente en los dos primeros tomos del total de cuatro que llevan publicados en la actualidad.

Supongo que para la mayoría de los españoles se nos hinchó un poco el pecho al ver como triunfaban en Europa dos talentos patrios, Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido, con unos cómics encuadrados dentro del género negro y de detectives, tan sobado y que sin embargo siempre brilla cuando hay un buen guión a mano.

Como esta entrada es una mera presentación de imágenes, quiero resaltar el acierto de la pareja en la utilización de animales como protagonistas, eligiendo la especie adecuada en función del carácter del personaje lo que le aporta un toque que lo hace único. Tengo pensado hacer un especial del número 2 que es mi favorito y con el que conocí esta serie....

































































(Muchas imágenes las tome en su día de un blog fabuloso, la caraviñeta, que me inspiro y animo a intentar hacer algo similar, aunque ni siquiera roce su calidad)

28 de noviembre de 2012

One Shot


Mario Wibisono.






JaeCheol Park

Bueno para el día de la ilustración actual vamos a hacer una entradita de aviones y naves espaciales, que hacía tiempo que se les echaba de menos por el blog (me se de uno que lo va a celebrar, je je je).

Jae Cheol Park es un artista coreano que se centra en el denominado Concept Art, especialmente para el desarrollo de videojuegos y alguna que otra película de ciencia ficción.

La verdad es que su obra no me fascina tanto como otros autores del ramo, a saber: Richard Anderson o Sparth, pero tiene un buen puñado de diseños de aeronaves dignos de ser compartidos. 

La entrada se la dedico a mi colega Gastón, gran fan de la ciencia Ficción, dibujante consumado y compañero infatigable de charlas sobre cómics e ilustración...


















 (muy buena...)






















27 de noviembre de 2012

Jessie Willcox Smith

Jessie Willcox Smith fue una prestigiosa ilustradora norteamericana de principios del XX y que como tantas otras destacó en la ilustración de cuentos populares infantiles o revistas de la época donde solía encargarse de la realización de las portadas y los dibujos de los diversos artículos publicados. 

Además de contar su talento y determinación por continuar su carrera de dibujante, tuvo la fortuna de tener como maestro a Howard Pyle, decano de los ilustradores Norteaméricanos, que ejerció su influencia y amor por el trabajo cuidado.

Ya he mencionado en mas de una ocasión el enorme mérito que tienen las mujeres de este periodo de la Historia lleno de obstáculos y dificultades tanto por la clase social, como por su sexo. Afortunadamente las academias de Bellas Artes se consideraron un "pasatiempo" aceptable para esas mujeres con inquietudes y ambiciones mayores que las que les reservaba  el clásico papel de ama de casa. 

La gran mayoría de sus obras están protagonizadas por niños que rezuman ternura, también realizó infinidad de dibujos de la vida cotidiana en el interior del hogar, especialmente de las madres con sus hijos en escenas de lectura, juego o reposo. 

Para terminar tengo que confesar que me recuerdan mucho a los dibujos que hacía mi madre en sus cuadernos (sin la misma calidad claro) y eso me hace pensar que tengo que preguntarla si tiene algún libro suyo.... aunque ahora que lo pienso hay muchos dibujantes posteriores que imitaron su estilo..

Bueno, os dejo una primera selección...



















 (Impresionante Heidi!!)













26 de noviembre de 2012

Gennady Spirin


Dentro de los artistas dedicados a la ilustración siempre hago un punto y aparte con los artistas rusos, o maestros rusos, como suelo llamarlos cariñosamente, porque verdaderamente tienen un estilo especial diferente a los demás. Tanto por la temática y su folklore, tan peculiares y diferentes del resto de Europa, como por la alta calidad de sus trabajos y la originalidad en su forma de interpretar las escenas.

Gennady Spirin forma parte de la nueva camada de maestros rusos, herederos del prestigio que dejaron autores como Ivan Bilibin o Vasnetsov, así lo atestiguan los numerosos premios recibidos. Spirin destaca por su color y la gran cantidad de detalles de sus dibujos; con un efecto "borroso" o saturado en algunas sus ilustraciones.

Aunque tengo bastantes imágenes suyas dispersas por diferentes libros de ilustración, no he conseguido hacerme con ninguno de sus cuentos en castellano y eso que creo que si se han publicado algunos... pero deben estar descatalogados. En fin, os dejo una serie para que apreciéis su estilo.



















 (El legado bizantino en Rusia siempre da sus frutos, que maravilla...)



(Haz clic en la imagen para ampliarla y quedarte mudo)




25 de noviembre de 2012

One Shot



Heinrich Lefler & Joseph Urban.







24 de noviembre de 2012

El libro del corazón de amor prendido II


Bendita sea por siempre la siesta de los niños pequeños, claro que a cambio te regalan un madrugón como el de hoy... Bueno, el caso es que tenía pendiente terminar de presentar el resto de las láminas de este preciosos libro iluminado medieval. Se la debía a Gastón y Mister Schmidt a los que les gustó bastante la primera entrega y se quedaron sin saber como termina.

Habíamos dejado a nuestro caballero del yelmo alado en plena refriega con otro caballero y su yelmo de cabeza de perro, mientras su acompañante de blanco observaba la escena en su caballo anaranjado.

Como ya mencione anteriormente, hay que entender que los personajes son alegorías de pasiones humanas, así que creo (ya que no he leído la obra) que realmente el protagonista es el caballero de blanco y lo demás manifestaciones de sus diferentes estados de amino. Que quede claro que me estoy lanzando a la piscina... No soy ningún erudito.

Nuevamente recalcar el precioso trabajo de dibujo y color de estos libros de los siglos XIV y XV, tan fascinantes y originales, tan misterioros y qué, de alguna manera, son una ventana a la mentalidad cortesana de la época. Lamentar la calidad de algunas imágenes, pero por contra creo que conseguí todas las láminas del librito.... A vuestra salud y disfrute!!!


















 (ésta, junto a la otra que señale en la primera entrega son las más famosas... las dos las tengo en papel en un libro maravilloso con alta calidad de impresión y son estupendas)







(bueno, bueno, bueno... renacimiento puro... esas calzas, alfombras... ese arcángel con el corazón en la mano, el arco y el carcaj persa... mucho nivel)




23 de noviembre de 2012

One Shot


Jacquelin de Leon.




Jean-León Gérome

Bueno al final me ha quedado un hueco para hacer una mini entrada. Los fines de semana se abre un poco el rango del blog así que hoy un poco de pintura orientelista del XIX que tanto me fascina.

Jean-León Gérome fue un reconocido pintor de su época del que me gusta destacar sus cuadros centrados en la temática histórica o en el exotismo de Oriente Medio. Con un estilo totalmente clásico o académico que tanto despreciaban los posteriores movimientos artísticos, ahora se puede apreciar su enorme calidad fuera de los influjos de la voluble moda.

Impregnado de romanticismo y sensualidad probablemente nadie como él ha reflejado el ambiente interno de los harenes y trata de blancas en los palacios turcos, árabes o romanos... A veces emplea algún tono de color que no me convence del todo pero lo compensa con algunas obras maestras... 



 (fantástica, esta me encanta desde niño)























 (antes de Matrix...., je, que pasada)